在繁忙的都市生活中，我们常常能见到一些大师级的人物，他们或潜心研究，或挥毫泼墨，或琴瑟和鸣，却很少看到他们正对着真太阳光工作。为什么这些大师不用真太阳时呢？下面，我们就来探讨一下这个问题。
光线角度影响创作
真太阳光的角度变化较大，尤其是在一天中的不同时段，光线角度的变化会直接影响大师们的创作效果。早晨的阳光柔和，但角度较低，容易产生阴影，影响画面的整体感；中午的阳光强烈，角度高，容易造成画面过曝，失去细节；傍晚的阳光虽柔和，但角度又较低，同样容易产生阴影。为了保持作品的光影效果，大师们往往选择在光线稳定的人工光源下进行创作。
光线质量要求高
真太阳光虽然自然，但其质量并不稳定。在阴雨天气或雾霾天，太阳光会被云层或污染物遮挡，光线质量大打折扣。而大师们在创作过程中，对光线质量的要求非常高，他们需要充足、稳定、柔和的光线来保证作品的品质。他们更倾向于使用人工光源，如柔光灯、摄影灯等，以确保光线质量。
保护视力
长时间对着真太阳光工作，容易对大师们的视力造成损害。尤其是在创作过程中，他们需要集中精力观察画面细节，真太阳光强烈的照射会使眼睛疲劳，甚至导致视力下降。为了保护视力，大师们更愿意选择光线柔和的人工光源。
创作氛围
真太阳光虽然自然，但其氛围并不适合所有创作。在一些特定的创作场合，如绘画、书法、摄影等，需要营造一种安静、祥和的氛围。而真太阳光往往伴随着嘈杂的环境和强烈的反差，不利于大师们沉浸于创作。他们更倾向于在人工光源下，根据自己的需求调整光线，营造一个舒适的创作氛围。
作品保存
真太阳光中的紫外线会加速作品的褪色、老化，对作品的保存造成不利影响。而人工光源通常具有较低的紫外线辐射，有利于作品的长期保存。为了保持作品的品质，大师们更愿意使用人工光源。
节能环保
真太阳光是一种可再生能源，但在实际使用过程中，需要消耗大量的能源。而人工光源在节能方面具有优势，既能满足大师们的创作需求，又能降低能源消耗，符合环保理念。
个性化需求
每位大师都有自己独特的创作风格和需求，真太阳光无法满足他们个性化的需求。而人工光源可以根据大师们的喜好和需求进行调整，为创作提供更加灵活的光线支持。
大师们之所以不用真太阳时，是因为真太阳光在光线角度、质量、视力保护、创作氛围、作品保存、节能环保以及个性化需求等方面存在一定的局限性。而人工光源则在这些方面具有明显优势，成为大师们创作过程中的首选。