高甲戏《春草闯堂》是一部经典的喜剧剧目，讲述了相府小姐李半月与婢女春草在华山进香途中遭遇吏部尚书之子吴独调戏，义士薛玫庭见义勇为打死吴独，最终春草冒认薛玫庭为相府姑爷，巧妙化解了一场危机的故事。
故事背景
人物介绍：故事发生在明朝末年，相国李仲钦的女儿李半月及其贴身丫环春草在华山进香途中，遭遇了吏部尚书之子吴独的调戏和欺辱。
冲突起因：吴独在华山偶遇李半月，企图调戏她，却被薛玫庭撞见并制止。吴独因此怀恨在心，随后打死了无辜的民女张玉莲，薛玫庭为了正义，打死了吴独并自首。
事件发展
春草的介入：春草在街上看到薛玫庭被衙役押走，出于感恩和义气，决定闯入公堂为薛玫庭辩护。在公堂上，春草情急之下冒认薛玫庭为相府姑爷，试图救他一命。
知府的困惑：知府胡进对春草的冒认半信半疑，于是带着春草前往相府对证。李半月在大厅上被迫承认薛玫庭为未婚夫，胡进信以为真，决定将薛玫庭送上京完婚。
高潮与结局
皇帝的介入：李半月和春草进京后，发现李仲钦否认薛玫庭为婿，并下令将其斩首。春草和半月巧妙地将信件改为婚书，知府胡进接到信件后，决定亲自送薛玫庭进京完婚，以示庆祝。
大团圆结局：百官到府祝贺，皇帝也恩赐“佳偶天成”匾额，李仲钦被迫接受这门婚事，春草和薛玫庭最终喜结连理。
情节设计
误会与巧合：剧情中充满了误会和巧合，如春草冒认姑爷、李半月被迫承认婚事等，这些情节虽然充满戏剧性，但也反映了封建社会中权贵与平民之间的巨大差距。
人物性格：春草的勇敢、机智，李半月的知恩图报，薛玫庭的正义凛然，以及胡进的趋炎附势，都被生动地刻画出来，形成了鲜明的人物性格对比。
社会讽刺
封建社会的批判：该剧通过一系列情节，讽刺了封建社会的官场腐败和权贵的不公，揭示了“论势不论理，谀上压下”的社会现象。
小人物的英雄主义：春草作为一个低微的丫鬟，却能在关键时刻挺身而出，展现了小人物在面对强权时的勇敢和智慧，具有很强的现实意义。
非物质文化遗产
文化传承：高甲戏《春草闯堂》作为国家级非物质文化遗产，不仅在闽南地区广受欢迎，也在国内外产生了深远的影响。
艺术价值：该剧通过生动的故事和精彩的表演，展示了高甲戏独特的艺术魅力，成为传承和弘扬闽南文化的重要载体。
现代传播
多媒体推广：近年来，随着多媒体和网络技术的发展，《春草闯堂》通过各种现代传播手段，如线上展播和短视频平台，被更多年轻人所了解和喜爱。
国际影响力：该剧不仅在闽南地区流行，还在东南亚华侨华人聚居地广泛传播，成为连接海外华人文化的重要纽带。
高甲戏《春草闯堂》通过生动的故事情节和鲜明的人物性格，展示了封建社会中小人物的勇敢和智慧，同时也讽刺了封建社会的官场腐败和不公。该剧作为国家级非物质文化遗产，不仅在闽南地区广受欢迎，也在国内外产生了深远的影响，成为传承和弘扬闽南文化的重要载体。
高甲戏的唱腔音乐特点如下：
1. 以南曲为主，兼收傀儡调、民间小调：高甲戏的音乐唱腔以南曲为主，同时融合了傀儡调、民间小调等多种音乐元素，形成了独特的音乐风格。
2. 具有浓郁的地方韵味：高甲戏的音乐唱腔在旋律和节奏上进行了必要的改革，使之适合舞台上表演各种人物性格的需要，具有浓郁的地方韵味。
3. 唱工用本嗓，唱字行腔雄浑高昂：高甲戏的唱腔以本嗓为主，唱字行腔雄浑高昂，同时也具有清婉细腻的音韵。
4. 乐器分为文乐和武乐：高甲戏使用的乐器分为文乐和武乐，文乐以唢呐为主，配以洞箫、三弦、二弦等；武乐有鼓、锣、钹等，特别是响盏和小叫，具有浓厚地方特色。
5. 唱腔结构形式为曲牌体：高甲戏的唱腔结构形式为曲牌体，常用曲牌有。
6. 调式以商调式为最多，宫、羽调式次之：高甲戏的唱腔调式以商调式为最多，宫、羽调式次之，徵、角调式较少，以五声音阶为基础。
7. 节拍形式多样：高甲戏的节拍形式有紧七撩(8/4拍)、紧三撩(4/4拍)、紧一撩(2/4拍)等，节奏灵活多变。
8. 丑角表演的音乐特色：高甲戏的丑角表演音乐独具特色，常以夸张、幽默的旋律表现人物性格，增加戏剧的趣味性。
高甲戏的表演形式独特之处主要体现在以下几个方面：
1. 幽默风趣的表演风格：高甲戏以幽默风趣的表演风格、夸张的动作、鲜明的角色和浓郁的地方特色而著称。其表演通常注重夸张的动作、丰富的肢体语言以及口头的幽默，演员在表演时动作幅度较大，尤其擅长运用跳跃、旋转等高难度动作，增强戏剧的表现力。
2. 丑角表演：丑角在高甲戏中常以滑稽、幽默的表演赢得观众的喜爱，生动地演绎各种喜剧性人物。丑角的表演极具地方特色，常通过夸张的面部表情和滑稽的台词博得观众的笑声。丑角不仅是舞台上的笑星，也是戏剧情节发展中的关键人物，起着调节剧情气氛、推动故事发展的作用。
3. 武打表演：高甲戏的武打吸收了提线木偶和民间舞狮的技艺，形成“冷煎盘”、“大碰场”、“凤摆尾”等动作，别具特色。其武打程式丰富，旦角和丑角的表演也各有特色，武打戏注重身段和招式的规范与美观。
4. 音乐唱腔：高甲戏的音乐唱腔兼用“南曲”、“傀儡调”和民间小调，以南曲为主，具有浓郁的地方韵味。演员演唱时用本嗓，行腔雄浑高昂，也不乏清婉细腻的音韵。
5. 角色行当：高甲戏的角色行当分为生、旦、净、末、丑五个大类，每个角色都有其特定的扮演方式和表演风格。其中，丑角表演艺术丰富多彩，艺人们从生活中提取素材，创造设计了公子丑、破衫丑、傀儡丑等表演类型，以对不同人物典型行为的展示或以对木偶戏和动物动作的模仿作为表现人物性格的手段，轻松幽默，妙趣横生，带有浓厚的生活气息。
高甲戏的传统剧目丰富多样，涵盖了多个题材类型，以下是一些代表性的剧目及其故事情节简介：
《春草闯堂》
故事情节：讲述了相府小姐李半月偕婢女春草到华山进香，途中遭吏部尚书之子吴独调戏，幸遇义士薛玫庭相救。吴独打死民女张玉莲，被薛玫庭击毙。尚书夫人迫令知府胡进处死薛玫庭。春草为救薛玫庭，冒认其为相府姑爷，经过一系列波折，最终薛玫庭得以免罪，与李半月成婚。
《连升三级》
故事情节：讽刺喜剧，讲述了无赖贾福古因各种荒诞原因在官场上连升三级，揭露了封建科举制度的腐败丑恶。
《玉珠串》
故事情节：讲述了古时某朝皇帝为寻回公主失去的玉珠串，悬赏“拾得珠串者可得巨金、可当驸马、可做官、可升官”，由此展开一系列波折，演绎了妙趣横生的故事。
《大河谣》
故事情节：围绕治理黄河展开戏剧冲突，讲述了中华民族荣辱兴衰的历史故事。
《凤冠梦》
故事情节：讲述了官家子弟沈少卿遭受不幸，遭李元顺遗弃婚约，后几经周折，高中状元奉旨完婚，送凤冠给落难相救的渔家女春娘，而李元顺趋炎附势，意欲再续前缘，最终春娘与少卿终成眷属。
《围头新娘》
故事情节：以海峡两岸宏大的历史为背景，讲述了围头村的两代新娘——奶奶乌英和孙女飞燕——的情感和命运，展现了两岸关系的冷暖变化和人性光辉。